En el transcurso de estas páginas nos referiremos a la obra siempre por su título en francés, pues es difícil encontrar un equivalente preciso. ¿Hacer ciencias sociales? ¿Producir ciencias sociales? ¿Investigar en ciencias sociales? ¿Dedicarse a las ciencias sociales?, no me parecen títulos ni exactos ni atractivos, aunque todas son formas que recogen en parte la idea y espíritu de la obra. Por otra parte, hay que advertir desde ahora al lector que aunque se mencionan varias obras de Ciencias sociales (...) e Historia –en general todas conocidas para un lector sin mayor especialización–, el texto no constituye un ensayo bibliográfico, y solo se ofrecen las referencias bibliográficas precisas en los casos en que así debe hacer por necesidades argumentales y de demostración. (shrink)

Texto leído en octubre de 2011 en la Universidad EAFIT como Lección inaugural de la Maestría en Estudios Humanísticos. Una nueva lectura corregida del presente texto se ofreció en el marco de los Coloquios del Departamento de Historia de la Universidad de los Andes en marzo de 2012. Para la versión final hemos introducido una serie de pies de páginas bibliográficas y algunos comentarios, sin recargar en exceso el texto, amparándome abusivamente detrás de Pierre Bourdieu para dar una forma legítima (...) a lo que son reflexiones por las que solamente yo respondo. El epígrafe del texto está tomado de “Los Cuadernos de Notas” a las Memorias de Adriano de Marguerite Yourcenar. (shrink)

El primero de dos volúmenes que contienen los cursos del Collège de France sobre conceptos fundamentales de la sociología de Pierre Bourdieu ha aparecido en 2015. Es una oportunidad para reflexionar sobre esa exposición de los conceptos fundamentales que ocupan el centro de la obra del sociólogo francés, y sobre un conjunto de supuestos en los que se apoya su particular visión de la sociedad y de la forma como se transmite el saber sobre la sociedad y el oficio correspondiente. (...) Estas notas de lectura quieren ser una primera reflexión sobre esos temas y una invitación a examinar y someter a crítica lo que es, sin duda, un gran legado cultural del siglo XX. (shrink)

Le texte de Jules Vuillemin « De la connaissance sensible et de la parité qu’elle manifeste entre l’homme et l’animal » semble être un chapitre de livre abandonné. Vuillemin y décrit sous le nom de connaissance sensible l’ensemble des facultés, définies matériellement, que l’homme partage avec les animaux. Cette connaissance sensible conditionne jusqu’aux sciences naturelles et la philosophie. La spécificité humaine ne peut être définie matériellement : elle réside dans l’organisation formelle de l’expérience, source de laperfectibilité humaine.

Una de las aportaciones más importantes de la obra de Ortega se encuentra en su teoría y práctica de la perspectiva. Independientemente de su filiación nietzscheana, el artículo se plantea una posible segunda inspiración en Renan, autor que Ortega conocía bien en el momento de sus primeros trabajos. Para ello, se realiza una comparación de la posición de Renan ante el pensador Lamennais y la de Ortega ante Pío Baroja, donde se aprecian coincidencias no sólo en la interpretación (...) de los personajes, sino en la forma de concebir la práctica intelectual que subyace en sendos trabajos. (shrink)

La amistad concebida como indica el Diccionario de la RAE en su primera acepción como "afecto personal, puro y desinteresado, compartido con otra persona, que nace y se fortalece con el trato "ha sufrido modificaciones a lo largo de la historia. A nadie se le oculta que estamos viviendo tiempos difíciles para la amistad en nuestra sociedad del tiempo líquido, según el sociólogo Zygmunt Barman, donde no precisamente el desinterés ni la pureza caracterizan las relaciones interpersonales. De hecho, en su (...) origen, el "amicus" estaba emparentado etimológicamente con la raíz del verbo "amare"; y en alemán el concepto es aún más cercano a íntimo, ya que Freundschaft (amistad) designa el conjunto de parientes. (shrink)

El objetivo de este artículo es sacar a luz las semejanzas entre un dramaturgo y un filósofo político, respecto de su uso del lenguaje y del fundamento antropológico de sus ideas políticas. Las metáforas se consideran inevitables en un poeta como Shakespeare, pero ellas son condenadas por Hobbes como un abuso retórico que el discurso político debe evitar. Se comparan sus enfoques pesimistas de la naturaleza humana y finalmente se pone acento en el contexto histórico, que marca el comienzo (...) de la época moderna.The aim of this paper is to bring out the similarities between a playwright and a political philosopher, both in their use of language and in the anthropological foundations of their political ideas. Emphasis is laid on metaphors, unavoidable in a poet like Shakespeare, but condemned by Hobbes as a rhetorical abuse that political discourse should avoid. After comparing their pessimistic approaches to human nature, stress is laid on the historical context, which marks the beginning of modern times. (shrink)

En la obra de William Shakespeare, es posible identificar, según Terry Eagleton, al menos dos visiones del comunismo. Por un lado, como un mundo de abundancia absoluta, tal como es descripto por Gonzalo en La tempestad; y por otro, como un sistema donde cada quien recibe sólo lo suficiente, en un escenario de recursos escasos, según se desprende de El rey Lear. La concepción del comunismo de la abundancia coincide con la interpretación elaborada por Gerald A. Cohen, quien compara (...) al comunismo marxiano con una banda de jazz en la cual —dada una plena abundancia material— cada individuo persigue sus fines auto-referentes y sin obligación de asistir a los demás. Esta interpretación va a contracorriente de las escuetas anticipaciones marxianas sobre el comunismo, ya que dibuja un mundo social dominado por afanes individuales y no por la presencia de lazos comunitarios. En este artículo, analizaremos las dos visiones shakespearianas para luego establecer algunas relaciones con la posición de Cohen. Argumentaremos que la perspectiva más deseable y acaso posible —y más ajustada a la visión marxiana— es aquella que se sitúa en un punto medio entre la indolente plenitud sin normas de la utopía de Gonzalo y el comunismo inexorable que se vislumbra en El rey Lear. En segundo término, examinaremos los límites de la metáfora jazzística, enfatizando que la indiferencia mutua y el individualismo —con un trasfondo de plenitud material ilimitada— no son rasgos congruentes con el espíritu del comunismo marxiano. Tras los pasos de Cohen, sostendremos, por último, que el comunismo requiere comunidad —o clemencia shakespeariana— para templar los bordes más filosos de la justicia igualitaria de las instituciones. (shrink)

Using William Shakespeare’s Hamlet and the play-within-the play, The Murder of Gonzago, as a case study, this essay argues that theatrical utterances constitute a special case of language usage not previously elucidated: the utterance of a statement with propositional content in theatre functions as an event. In short, the propositional content of a particular p (e.g. p1, p2, p3 …), whether or not it is true, is only understood—and understood to be true—if p1 is uttered in a particular time, (...) place, and situation (i.e. during a theatrical event); otherwise, the propositional content in those theatrical utterances can either be false or contingently true. (shrink)

The early modern period was the natural historical habitat of the Principle of Sufficient Reason, i.e., the demand that everything must have a cause, or reason. It is in this period that the principle was explicitly articulated and named, and throughout the period we find numerous formulations and variants of the PSR and its closely related ‘ex nihilo nihil fit’ principle, which the early moderns inherited from medieval philosophy. Contemporary discussions of these principles were not restricted to philosophy. “Nothing will (...) come of nothing; speak again” old King Lear tells his daughter Cordelia at the beginning of Shakespeare’s celebrated tragedy, and in early modern science, conservation principles were the order of the day. Within philosophy, Malebranche stipulates that there cannot be an effect without a cause, and Berkeley motivates his idealism by an appeal to ‘ex nihilo nihil fit.’ Were we to try to provide an exhaustive survey the various formulations of the PSR in this period – including the weaker ones – we would be writing an encyclopedia. In fact, one wonders whether any early modern thinker was willing to accept a wholesale rejection of the PSR, i.e., a view which states that no fact requires an explanation. Moreover, the view that many – perhaps most – facts require an explanation seems to be tacitly assumed even by us today, in both our theoretical and colloquial discourse. For these reasons, this chapter will focus on two early modern philosophers who advocated very strong (i.e., virtually exceptionless) versions of the PSR: Benedict de Spinoza and G.W. Leibniz. Following a brief overview of Descartes’s restricted endorsement of the PSR, I will turn to discuss the central features of the PSR in the writings of Spinoza (§2) and those of Leibniz (§3). In the cases of each of these philosophers, we will examine carefully: (i) their main statements of the PSR, (ii) the scope they assign to the principle (i.e., what requires an explanation and what counts as an explanation), (iii) the modal strength they assign to the principle, (iv) the main implications they draw from the principle, (v) exceptions to the principle, and, finally, (vi) the justification of the principle. In §4, we will study a principle, complementing the PSR, namely, the assertion that everything and every fact must have an effect (or as Leibniz would put it: “nothing is sterile”). (shrink)

El historiador francés Ernest Renan publicó en 1863 una Vida de Jesús que cuestionaba la divinidad del mismo. Causó escándalo e intentos de refutación. Se estudian algunas reacciones en América Latina y se describe el proceso por el cual Renan llegó posteriormente a ser aceptado por círculos conservadores. The French historian Ernest Renan published in 1863 a Life of Jesus that questioned his divinity. The book aroused scandal and attempts of rebuttal. This analysis examines some of the (...) reactions in Latin America, as well as the process by which Renan came later to be accepted in conservative circles. (shrink)

El artículo se aproxima al estatuto de Shakespeare en el pensamiento de Nietzsche a partir de tres calas en su obra. En primer lugar, se ofrecen algunas claves sobre la interpretación dionisíaca de Hamlet en _El nacimiento de la tragedia_ desde su contraste con la recepción previa de Shakespeare y el príncipe danés en el espacio cultural alemán. En segundo lugar, se abordará el tránsito nietzscheano de madurez hacia otras temáticas y motivos del universo shakespeariano, desembocando tanto en (...) la figura de Bruto en _Julio César_ como en la del propio personaje llamado “Shakespeare”. Por último, a modo de epílogo, se problematizará el encuentro final de estos espectros shakespearianos, tal como se escenificará en _Ecce homo_. (shrink)

En este trabajo analizaremos el drama Ricardo II de William Shakespeare a través del inmortal texto de Nicolás Maquiavelo El Príncipe. Con ello se verá que el comportamiento de los personajes de Shakespeare encaja a la perfección con las teorías antropológicas y políticas del pensador italiano: se comportan de forma egoísta, actúan para satisfacer su voluntad de poder, conspiran contra sus competidores para conseguir sus metas, etc. La tesis que aquí defendemos es que esto no es una mera (...) coincidencia, sino algo planeado y estudiado por Shakespeare, ya que sus dramas históricos contienen una filosofía política inspirada en la de Maquiavelo. (shrink)

El proceso de secularización en el mundo moderno reconfigura nuestras respuestas espirituales dentro del marco inmanente. El concepto de una “trascendencia inmanente” es un tipo de respuesta espiritual que hace lugar para una trascendencia que sea compatible con el bien humano; sin embargo, subyacente a este concepto parece esconderse todavía un recelo por aquello que desborda los límites de la experiencia humana. En medio de este debate, todavía es posible tematizar con Shakespeare y Kant un concepto de trascendencia inmanente (...) que pueda capturar bien aquello que se juega en la subjetividad proteica del mundo moderno, esto es, la posibilidad abierta por ensayar diferentes respuestas de sentido que orientan nuestra actividad práctica. (shrink)

En este artículo se propone un acercamiento al universo dramático de William Shakespeare en un sentido filosófico más allá de las interpretaciones históricas, sociales y estéticas habituales en las teorías críticas más recientes. No se trata de resaltar sólo las intuiciones filosóficas contenidas en la obra shakesperiana, sino de intentar mostrar la irreductible condición filosófica de su imaginación literaria. Aun evitando los excesos bardólatras, se hace preciso revisar las relaciones paradójicas que mantiene el modelo trágico de Shakespeare con (...) las categorías —y no las reglas— de la Poética aristotélica. Podrá observarse cómo, al ponerlas en jaque, la energía teatral de Shakespeare ha desvelado ambiguos territorios que la filosofía contemporánea explora a tientas como lugares de la invención moderna de lo «humano». Hamlet ejemplificará esta capacidad de suscitar un debate moral y estético en las interpretaciones de autores como C. Schmitt, S. Cavell, F. Ricordi o R. Girard. (shrink)

In this paper, I explore the experience of shame and its connections to recognition and love as manifested in Shakespeare's King Lear. My main focus in this paper is the ethical relevance of shame. I start from Sartre's account of shame in Being and Nothingness, and I consider Webber's attempt to reformulate it in terms of bad faith. I reject this and propose a way to rethink shame through a study of the workings of recognition in King Lear, following (...) Stanley Cavell's reading of this tragedy. I claim that the experience of shame has a relational structure, which makes it a crucial part of our ethical sensibility. My analysis of King Lear brings out this structure and underlines the ethical significance of shame at this structural level, by highlighting its connection to recognition and love. (shrink)

Hacer un recorrido por las influencias que recibió la obra de Georg Lukács de los dramaturgos Ibsen, Strindberg y Shakespeare. Ver que los inicios de su rechazo hacia la burguesía, los primeros conatos de aspectos revolucionarios y la posterior inclinación hacia la estética vienen marcados desde esta temprana influencia que ejercieron sobre él los dramaturgos antes nombrados. Destacar de manera clara los giros dados por Lukács a lo largo de su vida intelectual. La cual desde luego estuvo marcada por (...) la influencia en las respectivas épocas por autores diferentes. hacer énfasis en los aspectos más destacados de la influencia recibida: la teoría del reflejo, la periodicidad, el dinero, la singularidad privada, la soledad, la relación del público con el drama etc. (shrink)

Los autores realizan un análisis comparativo entre The Tempest de Willian Shakespeare y La Tempestad de Augusto Boal, siguiendo la pauta de este último autor, quien ve en su obra no la adaptación de la del clásico dramaturgo inglés, sino la respuesta a aquella desde la perspectiva de Caliban y no de Próspero.

La perspectiva de convertirse en rey de Escocia según la predicción de tres criaturas sobrenaturales conduce a Macbeth y a Lady Macbeth a cometer crímenes inefables con el solo propósito de satisfacer su ciega ambición. Ahora bien, para llevar a cabo si proyecto, ambos son condenados a padecer alucinaciones e insomnios. Dichos fenómenos se toman como síntomas de una patología profunda. Pese a que el inicio de estos desórdenes mentales parecería deberse a un fenómeno sobrenatural, la propia enfermedad no es (...) expresión de poder demoniaco alguno sino antes bien de un desorden psico-patológico. Nos hallamos ante una deliberada oscilación entre las apariencias causadas por la enfermedad y aquellas causadas por un supuesto poder sobrenatural. Así pues, lo patológico en Macbeth se antoja inseparable de su carácter simbólico. Lo patológico se invoca a modo de metáfora de una decadencia moral que, en Macbeth y Lady Macbeth, cobra progresivamente la forma de una decrepitud mental y luego física. La anomalía de Macbeth, que se describe al principio como aureolada por connotaciones positivas, terminará, al hilo de la obra, por trocarse en una locura profunda que le hará imposible toda adaptación a su entorno. En la obra Macbeth, lo patológico subraya la evolución de Macbeth hacia la figura del tirano como resultado de una serie de actos inmorales. (shrink)

Résumé En 1880 fut créée au Collège de France une chaire d’Histoire des religions. Il s’agissait là d’un des moments forts de l’institutionnalisation de cette discipline en France. Il n’y eut pas alors d’élection, mais une nomination par le ministère. La presse rendit largement compte de l’affrontement entre les deux candidats. Jules Soury était alors le représentant d’un anticléricalisme virulent qui allait bien au-delà du catholicisme et qui affirmait que les religions étaient un archaïsme dont les sociétés évoluées finiraient par (...) se débarrasser. Le pasteur Albert Réville, qui l’emporta, était quant à lui le représentant du protestantisme libéral. On conserve aux Archives Nationales deux rapports défendant l’opportunité de cette création. L’un est de Jules Soury lui-même. Quant à l’autre, anonyme, nous pensons pouvoir l’attribuer à Ernest Renan. Nous publions ces deux textes inédits avec des notes explicatives. (shrink)

Ortega no estudió de manera concreta el tema de la religión. Sin embargo, a lo largo de su obra, encontramos muchas y variadas referencias a cuestiones religiosas. Parte de ellas se refieren, sobre todo en su juventud, a un personal modo de concebir la religión: como afirmación de la vida, respeto y fidelidad a uno mismo y a su circunstancia. Además de las fuentes de inspiración en Goethe o Renan, es indispensable, para comprender esta concepción, contar con las problemáticas (...) religiosas de la época. Éstas se enclavan en la circunstancia por excelencia del pensamiento de Ortega: el problema de España, y su atraso científico y cultural respecto a Europa. (shrink)

Resumen Siguiendo su idea de la tarea del crítico, Walter Benjamin hace surgir imágenes de felicidad de Calderón en el paisaje “originario” en ruinas de Gryphius: la estrella fugaz del barroco español brilla, intermitente, en las tinieblas demoníacas del barroco silesio. El barroco no encuentra así su verdad sino en la inversión dialéctica de su melancolía alegórica en el momento simbólico de la redención. Intento demostrar cómo se manifiesta, en Origen del drama barroco alemán, una dialéctica figurativa suspendida entre símbolo (...) y alegoría, melancolía y redención, precursora das “imágenes dialécticas” que van a polarizar las fantasmagorías capitalistas entre alegoría y utopía.Palabras clave: Walter Benjamin; alegoría; símbolo; melancolía; redención; barroco; expresionismo; Calderón; Shakespeare; Gryphius; Goethe; romanticismo; tragedia; dialéctica; fenómeno originario. (shrink)

Resumen Este artículo aborda dos reescrituras de William Shakespeare en la dramaturgia chilena actual, Shakespeare falsificado: reconstrucción falsificada de un manuscrito censurado de Luis Barrales y La Tempestad de Juan Radrigán. Para ello propone la reescritura como ejercicio metadramático, un gesto consciente, dramático y político, que busca dialogar y discutir con el original, inscribiendo la nueva perspectiva autorial en el continuum de la tradición cultural. Dentro de este enfoque, el trabajo expone, en primer lugar, las características de la (...) dramaturgia renacentista inglesa como una praxis híbrida, colaborativa, refundidora y política. Luego, caracteriza ambas reescrituras como prácticas que muestran la vigencia y continuación de un canon cultural, literario y dramático, por medio de las distintas modulaciones que se imprimen desde estas nuevas voces. Asimismo, las perspectivas de Barrales y Radrigán se exhiben como gestos políticos expresados hacia sus contextos.The following article approaches two rewritings of William Shakespeare’s work within current Chilean playwriting:Shakespeare falsificado: reconstrucción falsificada de un manuscrito censurado, by Luis Barrales andLa Tempestad, by Juan Radrigán. It proposes rewriting as a metadramatic exercise, a conscious gesture -both political and dramatic- that seeks to establish dialogue and discussion with its original, inscribing a new authorial perspective within the cultural tradition continuum. With this approach, this work exposes, first, characteristics from English renaissance dramaturgy as a hybrid praxis, collaborative, refounding and political. Then, it characterises both rewritings as practice that showcase the currency and continuation of a cultural, literary and dramatic canon through different articulations that print themselves in our voices. Likewise, Barrales and Radrigan’s perspectives display themselves as political gestures expressed towards their contexts. (shrink)

«El humano puede ser feliz.» Con esa afirmación arranca la travesía a la que nos invitan estas páginas, una travesía que recorre los temas que desde el principio de los tiempos han inquietado al ser humano, que se detiene en los pilares de la filosofía occidental con una mirada atrevida, y cuyo destino final no es otro que una reflexión abierta sobre la felicidad, el dolor o la muerte y la posibilidad de mejorar nuestra existencia a través del conocimiento. Partiendo (...) de la idea de que la felicidad es ausencia de dolor y que sólo en una sociedad democrática es plausible el bienestar, Rogeli Armengol establece un apasionante diálogo con la tradición y el presente, con la historia y la ética, con las filosofías de Sócrates, Kant o Freud y con la literatura de Homero, Sófocles o Shakespeare. Un diálogo que a veces se convierte en discusión y que, si bien recoge la sabiduría de los grandes pensadores, no duda en cuestionarlos cuando es necesario. ¿Por qué Aristóteles defendió la esclavitud? ¿No ha erigido la filosofía occidental una ética errónea cuando no ha tenido en cuenta el dolor? A la vez que examina estas incógnitas, Armengol nos revela algunas de las claves para llevar una buena vida: «La persona feliz no es aquella que consigue y satisface sus aspiraciones, sino quien es capaz de soportar la frustración y corregir el camino emprendido». La conclusión a la que llegamos es que conocerse y respetarse a uno mismo posibilita el conocimiento y el respeto de los demás. Sólo si somos capaces de salir del laberinto de nuestros errores entenderemos que la felicidad se cifra en el presente de lo ya conseguido y en los logros cotidianos más que en el futuro de las aspiraciones. (shrink)

RESUMO: Na época em que Shakespeare escolheu Veneza para cenário de Otelo e O Mercador de Veneza, a cidade-república correspondia aos ideais renascentistas de liberdade e estabilidade. Descobertas no âmbito da geografia e da astronomia exigiam uma reavaliação do lugar ocupado por mulheres e homens na nova concepção do universo. Este ensaio pretende refletir sobre a Veneza mítica do imaginário shakespeariano, uma paisagem simbólica, menos física e concreta que ideológica. Nesse sentido, o trabalho recorre ao conceito foucauldiano de heterotopia (...) para ilustrar como, na representação da cidade, se projetavam os anseios de uma época. Aqui, a jurisprudência é de importância central. PALAVRAS-CHAVE: Shakespeare, Mercador de Veneza, Renascimento, Veneza, heterotopia, jurisprudência In the storied city: justice and other conflicts of The Merchant of Venice ABSTRACT: When Shakespeare chose Venice as the location for Othello and The Merchant of Venice, the republic corresponded to Renaissance ideals of freedom and stability. Discoveries in the realm of geography and astronomy required a re-evaluation of the place occupied by women and men in the new conception of the universe. This essay intends to discuss the mythical Venice of Shakespeare’s imagination, a symbolic landscape, less physical and concrete than ideological. In this sense, this paper turns to Foucault’s concept of heterotopia to illustrate how the anxieties of an epoch were projected in the representation of the city. Here, jurisprudence is of central importance. KEYWORDS: Shakespeare, The Merchant of Venice, Renaissance, Venice, heterotopia, jurisprudence En la ciudad historiada: justicia y otros conflictos del Mercader de Venecia RESUMEN: En la época en que Shakespeare escogió Venecia como escenario de Otelo y El Mercader de Venecia, la ciudad-república correspondía a los ideales renacentistas de libertad y estabilidad. Los descubrimientos en el ámbito de la geografía y de la astronomía exigían una reevaluación del lugar ocupado por mujeres y hombres en la nueva concepción del universo. Este ensayo pretende reflexionar sobre la Venecia mítica del imaginario shakespeariano, un paisaje simbólico, menos físico y concreto que ideológico. En este sentido, el trabajo recurre al concepto foucauldiano de heterotopía para ilustrar cómo, en la representación de la ciudad, se proyectaban los anhelos de una época. Aquí, la jurisprudencia es de central importancia. PALABRAS CLAVE: Shakespeare, Mercader de Venecia, Renacimiento, Venecia, heterotopía, jurisprudencia. (shrink)

Lo que el título de este artículo designa como “la tragedia del lenguaje” constituyeuna de las dimensiones del “trasfondo trágico” sobre el que se recortan las líneasmayores de la gran teoría política moderna. Me gustaría mostrar que hay una dimensiónpropiamente trágica en el pensamiento de Hobbes y que una parte importante de la tragediacon la que lidia el autor del Leviatán es la que se refiere a las palabras y sus significados,e ilustrar este punto a partir de una comparación entre (...) el tratamiento que da Hobbesal problema del lenguaje y el que puede encontrarse en una pieza literaria mayor del teatroisabelino: Hamlet, de Shakespeare, donde esa “tragedia del lenguaje” se expresa a travésde numerosos y célebres juegos de palabras. Eso nos permitirá, adicionalmente, ensayaruna reflexión sobre la relación entre la tragedia y la comedia, y observar el modo en que elpensamiento hobbesiano limita y dialoga con ambas. (shrink)

lniciado como un movimiento crítico de la modernidad, el Sturm und Drang alemán propuso una concepción distinta del humano, que exigía una renovación de la razón en armonía con la totalidad de las facultades humanas en favor del desarrollo de la individualidad. De esta manera se centralizaba la cualidad creadora del ser humano, sin subordinar el desarrollo de las demás facultades humanas. En este trabajo se analiza la reinterpretación del mito de Prometeo en el trabajo de tres personalidades: el filósofo (...) Johann G. Herder, el literato Johann W. von Goethe y el compositor Ludwig van Beethoven. Del primero, se examina su teoría del genio, explicada por medio de la figura de Shakespeare; del segundo se aborda el lugar de Prometeo en la obra del poeta; mientras que del tercero se analiza su tercera sinfonía, Heroica. Al final, se concluye que, en lostres pensadores, la figura del titán Prometeo representa ese espíritu rebelde que, rechazando a los dioses, encamina todos sus actos hacia el engrandecimiento del ser humano y de la humanidad. (shrink)

El artículo realiza una lectura de Rey Lear desde el punto de visa del nomadismo filosófico, introduciendo elementos que permiten evaluar la relación entre los aspectos políticos y poéticos de la obra. Para ello, se toma como eje de análisis a los personajes principales del drama, en cuya relación dialéctica, se evidencia una ascética cristiana que, basada en el concepto de razón sensible, pone en juego las categorías propias de la moral. A partir de este análisis, el artículo indaga en (...) la relación dialéctica que se establece entre categorías tales como lo poético-lo político, el bien-el mal, moral paternal-moral política, y muestra cómo Shakespeare se sirve de ella para dar cuenta de la naturaleza del ser humano en toda su amplitud. (shrink)

One of Ortega y Gasset's more important contributions was his theory and methodological use of the concept of perspective. Clearly he´s indebeted to Nietzsche on this issue, but it can also be surmised that Renan was also important in this issue at the time that Ortega was preparing Meditaciones del Quijote. The article compares Renan's criticism of Lamennais with Ortega's interpretation of Pío Baroja focusing not only on the paralelism of their criticisms of established and prominent personalities of (...) their intelectual community, but also on the underlying understanding of cultural practice. (shrink)

This paper deals with the intellectual relationship between Walter Benjamin and Carl Schmitt. It takes as starting point Benjamin’s famous letter to Schmitt on The Origin of German Tragic Drama as well as Benjamin`s mentions of Schmitt’s Political Theology in his work on the Baroque. Nevertheless, I prove the importance of Schmitt’s book on Dictatorship for Benjamin’s portrayal of sovereignty during the Baroque period and therefore its character of hidden reference for the Jewish thinker. The last section is devoted to (...) Schmitt`s public and private reading of The Origin of German Tragic Drama and to his critique of Benjamin’s Habilitationsschrift, namely his incapacity of understanding the difference between Shakespeare’s Hamlet and Hobbes’s Leviathan. (shrink)

Este artículo tematiza la relevancia del Hamlet, de Shakespeare, para el pensamiento de T. W. Adorno, aun cuando este no haya escrito in extenso sobre aquel. El drama aparece sobre todo en su discurso oral como modelo para describir la relación de discontinuidad entre teoría y práctica. Aquí se desea mostrar cómo el teórico crítico del pensamiento moral abstracto piensa el paso del conocimiento a la praxis a partir del vínculo entre Hamlet y el llamado “factor añadido” (Das Hinzutretende). (...) Desde esta lectura, el Hamlet de Adorno representa un lugar clave de transiciones malogradas. (shrink)

Voltaire.--Rousseau.--Diderot, el primer contemporáneo.--Maine de Biran.--Renan.--Taine.--Gratry.--Jules Lagneau.--Meyerson.

Partiendo de un pasaje de una obra de Shakespeare, se revisará el papel de la fidelidad en la configuración de la identidad personal. el artículo se centra en dos tendencias principales en la concepción de la misma, enraizadas en la comprensión narrativa del yo: la fidelidad como permanencia frente al cambio y la fidelidad como apertura y avance hacia aquello que hace ser, que da unidad y sentido. Pero el yo se descubre en ambos casos dividido, necesitado de narrar (...) para ser, luchando con el tiempo, ya se presente como amenaza o como obstáculo para ser uno y distinto. la alternativa que aquí se propone consiste en una fidelidad como retorno a lo esencial, donde el ser y la unidad del yo permanecen, en tanto que éste se abre a la novedad de aquéllo fundamental. dicha apertura consiste básicamente en un diálogo, en el cual el yo recibe y entrega lo propio, poniendo en juego su ser en el espacio dramático, actualizando así cada vez el yo, su unidad y su sentido. (shrink)

El artículo compara los dos grandes personajes de Shakespeare y Cervantes con el cogito cartesiano a fin de averiguar si expresan aspectos de lo moderno que este último oculta. En particular se analizan desde la perspectiva de la ausencia, cuya expresión se compara con la pérdida de la metafísica del ser y de la noción de naturaleza premodernas. Se indaga la posibilidad de que en esa ausencia hunda sus raíces la estética de la filosofía moderna.

Este artículo pretende realizar un repaso por la historiografía de la noción de averroísmo latino, desde los primeros trabajos de E. Renan hasta las investigaciones más recientes. Se destaca la falta de acuerdo entre las distintas posiciones y las grandes dificultades de definición que ésta categoría ha comportado para los historiadores de la filosofía durante los dos últimos siglos.

Este artículo pretende realizar un repaso por la historiografía de la noción de averroísmo latino , desde los primeros trabajos de E. Renan hasta las investigaciones más recientes. Se destaca la falta de acuerdo entre las distintas posiciones y las grandes dificultades de definición que ésta categoría ha comportado para los historiadores de la filosofía durante los dos últimos siglos.

Qu'y a-t-il de commun entre le personnage du Marchand de Venise de Shakespeare, Portia, le philosophe de la démocratie moderne, Spinoza, et le penseur de l'inconscient, Freud? Ils inventent tous les trois une manière " marrane " d'être juif, en jouant la comédie de l'universalité pour laquelle ils cryptent ce qu'ils cherchent. Persécutés par l'inquisition, obligés de mimer la vie chrétienne, les Marranes portent en eux et au-delà un double jeu, une comédie judéo-chrétienne. Il ne s'agit pas pour eux (...) d'une nouvelle religion, mais d'un secret et de nouvelles Lumières qui constituent peut-être un signe adressé aux temps à venir. La scène judéo-chrétienne, habitée par les Marranes, est comme l'inconscient de la démocratie européenne, elle a été enterrée par l'histoire et on a tenté d'effacer les traces. Les Marranes déjouent le trait d'union judéo-chrétien, en rejouant les équivoques des épîtres de Saint Paul. Ils nous invitent à repenser et à subvertir le théâtre qui commande, depuis ces épîtres, la pensée politique (notamment celle du sacrifice et de la guerre) et à libérer une tout autre idée de la démocratie : une vie libérée de la politique religieuse et de la religion politique (qui se développent, aujourd'hui, sur l'économie abyssale de la dette, de la pauvreté et de la misère). Les Marranes nous obligent aussi à interroger la philosophie contemporaine qui oscille entre l'anamnèse et l'amnésie du théâtre judéo-chrétien de la pensée politique. (shrink)

Repasamos brevemente la vida y la obra de Gaston Boissier (1823-1908) que perteneció a la gran generación de sabios que regeneró los estudios históricos en Francia durante la segunda mitad del siglo XIX. De entre todos ellos (Renan, Taine o Fustel de Coulanges) Boissier siempre contó con el favor del público tanto por sus monografías como por sus artículos, muchos de ellos aparecidos en la Revue des Deux Mondes (1829-). De su éxito da cuenta también el gran número de (...) traducciones aparecidas en castellano, tanto en España como en Iberoamérica. Finalmente, expondremos a modo de presentación de la traducción de su trabajo sobre la idea de humanitas, su concepción de la historia que habrá de rastrearse en sus escritos, pues nunca la expuso de forma sistemática. (shrink)

On associe généralement l’expression de philosophie scientifique au positivisme logique, lequel se signale par son recours à la logique mathématique dans l’analyse des problèmes philosophiques. Or il apparaît à plus proche examen que cette expression est employée dès 1848 par Ernest Renan. La tentative d’élaborer une philosophie scientifique fait l’objet d’un long débat. Au tournant du xxe siècle, Abel Rey reprend cette question. Or, son livre, La Théorie de la physique chez les physiciens contemporains, exercera une influence forte sur (...) le Cercle de Vienne. Le positivisme absolu que propose Rey présente à la fois des analogies frappantes et des différences notables avec le positivisme logique. Si on y trouve le même souci de clarté et de précision, la logique n’est pas au centre de la démarche philosophique. Les diverses sciences, des mathématiques à la psychologie, sont mises à contribution. Il n’y a pas de hiérarchie, mais un encyclopédisme visant à inclure toutes les données fournies par la recherche scientifique. À travers l’étude comparée de la conception d’Abel Rey et de celle du Cercle de Vienne, il s’agit ici d’interroger la possibilité d’une philosophie scientifique. (shrink)

In lieu of an abstract, here is a brief excerpt of the content:The Myth of Renaissance Atheism and the French Tradition of Free Thought PAUL OSKAR KRISTELLER WITHIN THE VAST AND COMPLEX area of Renaissance philosophy, the thought of Pietro Pomponazzi and of the entire Italian school of Aristotelianism of which he is the best known representative has not yet been studied in all its aspects? Apart from a number of recent studies, mostly Italian or American, there is an important (...) body of French studies on the subject that are distinguished by their ample documentation and by a general and consistent tendency of interpretation and that have exercised a predominant influence in this field of research. The fountainhead of this French scholarship on Renaissance Aristotelianism is E. Renan's book on Averroes and Averroism, a remarkable achievement for its time, and a classical study still worth reading after more than a hundred years have passed since it was first published. 2 It is generally recognized that Renan's conclusions about Averroes himself and about the Latin Averroism of the thirteenth century have been superseded by the later studies of P. Mandonnet and others? It is less well known that, for the This paper was read many years ago at the New England Conference on the Renaissance at Brown University, and at the Universit~ de Fribourg. It was published as "El Mito del Ateismo Renacentista y la Tradici6n Francesa del Librepensamiento" in Notas y Estudios de Filoso]la, ed. Prof. Juan Adolfo Vazquez, IV, 13 (Tucums Argentina, 1953), pp. 1-14. The present version has been only slightly revised, and I hope to return to the subject on a later occasion. Among recent studies, I should like to mention G. Spini, Ricerca dei l.,ibertini (Rome, 1950) and D. C. Allen Doubt's Boundless Sea (Baltimore, 1964), who follow on the whole the view criticized in this paper, and L. Febvre, Le problhme del lincroyance au XVI ~ si~cle (Paris, 1947) and R. H. Popkin, "Skepticism and the Counter-Reformation in France," Archiv ]iir Re]ormationsgeschichte LI (1960), 58-88, who seem to concur with my view. See also a paper by Popkin~"Skepticism, Theology and the Scientific Method in the 17th century," in Problem8 in the Phdosophy o] Science, ed. I. Lakatos and A. Musgrave (Amsterdam: North Holland Publishing Co., 1968). 1See now B. Nardi, Saggi sull'Aristotelismo Padovano dal secolo XIV al XVI (Florence, 1958) and Studi su Pietro Pomponazzi (Florence, 1965); J. H. Randall, The School o] Padua and the Emergence o] Modern Science (Padua, 1961); P. Pomponazzi, De ]ato, de libero arbitrio et de praedestinatione, ed. R. Lemay (Lugano, 1957); Tractatus de immortalitate animae, ed. G. Morra (Bologna, 1954); Corsi inediLi dell'insegnamento padovano I, Super libello de substantia orbis et quaestiones quattuor, ed. A. Poppi (Padua, 1966); P. O. Kristeller, "A New Manuscript Source for Pomponazzi's Theory of the Soul from his Paduan Period," Revue Internationale de Philosophie, V: 2 (16, 1951), 144-157,and "Two Unpublished Questions on the Soul by Pietro Pomponazzi," Medievalia et Humanistica, IX (1955), 76-101,and X (1956), 151. See also: G. Di Napoli, L'immortalit~ dell'anima nel Rinascimento (Turin, 1963); E. GiN ~L,, 3 son, Autour de Pomponazzi, Archives d histoire doctrinale et litt~raire du Moyen Age, c,,,, LXIII (1961, pub. 1962), 163-279and Laffaire de limmortalit~ de ls ~ Venise au debut 9,, du XVI si~cle, in Umanesimo europeo e umanesimo veneziano, ed. V. Branca (Florence, 1963), 31-61. Relevant are also the unpublished Columbia dissertations by William F. Edwards (on Zabarella), Martin Pine (on Pomponazzi and his critics) and Edward Mahoney (on Agostino Nifo). Averro$s et l Averro~me (Paris, 1852). 8Siger de Brabant et l'averroisme latin au XIII ~ si$cle (2nd ed.; Paris, 1908-11); F. Van [233] 234 HISTORY OF PHILOSOPHY history of Italian Aristotelianism after the thirteenth century, this book by Renan has never been completely superseded, but still constitutes the general basis for a large part of the later literature on the subject. Recent studies have added numerous details, but have failed to correct numerous errors and misconceptions. The main thesis of Renan's book on which we shall focus our attention in this paper is the following: Paduan Averroism... (shrink)

El presente ensayo pretende mostrar cómo la obra novelística de Javier Marías puede ser vista a la luz de la teoría de Gérard Genette sobre la transtextualidad, es decir lo que también se conoce como palimpsesto. Se mostrará que dicha transtextualidad se da principalmente entre las novelas Mañana en la batalla piensa en mí, Corazón tan blanco y Negra espalda del tiempo y las obras de Shakespeare, Ricardo III, Macbeth y La tempestad, respectivamente, producto, tal vez, de la conocida (...) anglofilia de Marías. (shrink)

Ariel es un ensayo publicado por el uruguayo José Enrique Rodó en 1900 y considerado como una de las obras de mayor influencia en el campo de la cultura y la política latinoamericanas. Es un texto breve compuesto de seis partes. Se caracteriza por su contenido filosófico y su tono pedagógico. Está dirigido principalmente a la juventud hispanoamericana, como señala el autor, para advertirles contra el utilitarismo y contra lo que él llama la nordomanía. Utiliza los personajes de La tempestad (...) de William Shakespeare: Próspero, Ariel y Calibán. (shrink)

El artículo busca caracterizar la noción y práctica de la filosofía de un grupo de profesores colombianos del siglo XX. Se parte de la revisión historiográfica del relato “normalizador” en la historia de la filosofía local. El análisis cualitativo de textos escritos entre 1940 y 1960 propone una lectura ambivalente sobre algunas características del oficio de la filosofía, al exponer las tensiones entre una vocación filosófica y las modestas condiciones del oficio. Otras tensiones mostrarán los dos ejes desde donde aquellos (...) profesores pretendieron hacer filosofía: el técnico y el cultural. En 1950, el relato del proceso normalizador de la filosofía fue reforzado por Francisco Romero desde unos referentes ejemplarizantes, “adánicos”, e incluso épicos. Luego, el relato sobre las décadas comprendidas entre 1940 y 1960 se cristalizó bajo el lente retrospectivo de 1980, pero desde una mirada unilateral de la categoría de “normalización”, enfocada solo en aspectos técnicos y disciplinares de la filosofía. Para recuperar el eje cultural, se perfila la figura del “intelectual” de mediados de siglo XX a partir de lo que Renán Silva ha caracterizado como el “pastor de almas”, como aquel que podía interpretar la cultura popular y dictarle un derrotero. Una segunda entrega, ocupada del análisis de distintos registros textuales de la escritura filosófica de mitad de siglo XX, más centrados en el eje de la interpretación y orientación cultural. (shrink)